Ota Ward Kültür Sanat Bilgilendirme Belgesi "ART bee HIVE" cilt 14 + arı!

2023 Ocak 4 tarihinde yayınlandı

cilt 14 Bahar sayısı

Ota Ward Kültür Sanat Bilgilendirme Belgesi "ART bee HIVE", Ota Ward Kültürel Tanıtım Derneği tarafından 2019 sonbaharından itibaren yeni yayınlanan, yerel kültür ve sanatla ilgili bilgileri içeren üç ayda bir yayınlanan bir bilgilendirme belgesidir.
"ARI KOVANI", bir arı kovanı anlamına gelir.
Açık işe alımla toplanan koğuş muhabiri "Mitsubachi Corps" ile birlikte sanatsal bilgiler toplayıp herkese ulaştıracağız!
"+ Arı!" Da, kağıt üzerinde tanıtılamayan bilgileri yayınlayacağız.

Sanatsal İnsanlar: Sanatçı Kosei Komatsu + arı!

Sanat Yeri: Mizoe Galerisi + arı!

Geleceğe dikkat ETKİNLİK + arı!

Bir esere mi bakıyorum yoksa doğaya mı bakıyorum bilmiyorum.
Keşke ben de böyle görebilseydim.
"Sanatçı Kosei Komatsu"

OTA Sanat Projesi <Machini Ewokaku> *Cilt 5, bu yıl Mayıs ayında Den-en-chofu Seseragi Park'ta ve seseragikan'da sanatçı Kosei Komatsu'nun "Mobile Scape of Light and Wind" adlı eserinde başlayacak.Sayın Komatsu'ya bu sergiyi ve kendi sanatını sorduk.

Çalışmada kullanılan ahşap ve Kosei Komatsu
Ⓒ KAZNIKI

Uzaya atlama hissini nesneler ve boşluklarla ifade etmek istiyorum.

Bay Komatsu'dan bahsetmişken, tema olarak "yüzen" ve "tüyler" gibi motifler akla geliyor.Lütfen bize şu anki tarzınıza nasıl ulaştığınızı söyleyin.

"Sanat üniversitesindeki mezuniyet çalışmam için görünmez insanların break dans yaptığı bir alan yarattım. Zemini birkaç kilo parlak kırmızıya boyanmış kaz tüyü ile kapladım ve zeminin altında 128 adet hava memesi oluşturdum. Bir şınav-it-it. Eserin içini izlerken havadan esere giren izleyici ile iletişim kurar.Bu tarz bir çalışmadır.Bu yüzden mezuniyet sergisinden sonra çok sayıda tüy üretilmiştir. 19 yıl oldu kuşlara ilgi duymaya başladım ve bir şekilde tüylerin cazibesini anladım.”

Çocukluğundan beri yüzmeye ilgi duyduğunu duydum.

"Çocukken kaykay ve break dansa takıntılıydım ve uzaya atlamak için vücudumu kullanmayı severdim. Mesela, bir yerim var ve burada olmasının ne kadar ilginç olacağını hayal ediyorum. Bir boşluğa bakmak demek Duvarlara değil havaya bakmak. Boşluğa bakıp onu hayal etmek Oradayken aklıma bir şey geliyor.

Film malzemeleri kullandığımda serbestlik derecesi arttı.

Temsili çalışmanız olan tüylü avize şeklinin nasıl ortaya çıktığını anlatır mısınız?

"O avize tesadüfen ortaya çıktı. Sürekli olarak küçük bir nesneyi nasıl güzelce yüzer halde tutacağımı bulmaya çalışıyordum. Bunun ilginç olduğunu düşündüm ve bu yüzden avize işine daldım. Rüzgarın içeride çok hareket ettiği bir keşif. boş bir alan.
İşi nasıl kontrol edeceğimi düşünen kafam kontrol edilemez bir hal aldı.O da ilginç bir keşifti.Bilgisayar programlarıyla yeni eserler yaratmaya başladığım sıralarda tüm hareketleri kendim yönetmeye başladım.Kendimi rahatsız hissetmeme neden olan kontrolün olmadığı bir durumdu. "

Neden kuş tüyünden yapay malzemelere geçtiniz?

"Yirmi yıl önce, mevcut olan tek yüzen nesne kuş tüyüydü. Zaman geçtikçe, hayvansal malzemelerin anlamı yavaş yavaş değişti. Ama şimdi insanlar onları "hayvan tüyü" olarak görüyor. Üst düzey moda markaları bile. artık kürk kullanmıyor.20 yıl öncesinden bu yana yaptığı işlerin anlamı değişti.Aynı zamanda kendim de uzun süredir kuş tüyü kullanıyorum ve alıştığım bazı kısımlar oldu.Bu yüzden karar verdim. yeni bir malzeme denemek için.Aslında bir film malzemesi kullandığımda kuş tüyünden farklı olduğunu gördüm.İstenildiği gibi boyut değiştirilebildiği için serbestlik derecesi artmış oldu.Film malzemeleri gibi hafif malzemeler aslında paketleniyor yüksek teknoloji ile.”

Kuş tüylerinin doğal teknolojisi ile film malzemelerinin yapay teknolojisi arasında bir çatışma ortaya çıktı.

"Evet, doğru. Sanatçılık kariyerimin başından beri tüylerin yerini alabilecek bir malzeme olup olmadığını hep merak etmişimdir. Aslında elde etmesi zor ve boyu sabit ama havaya sığan ve tıpkı tüy gibi yüzen bir şey." Tüyler Gökyüzünde güzel uçan hiçbir şey yoktur.Evrim sürecinde kanat uçurma biliminde veya teknolojisinde inanılmaz şeyler oluyor.Bence kuşların tüyleri gökyüzünde uçabilen en iyi şey.
2014 yılında Issey Miyake ile ortak çalışma fırsatı buldum ve pilili orijinal bir tüy yaptım.O zamanlar tek bir kumaşa konulan teknolojiyi ve çeşitli insanların düşüncelerini dinlediğimde insanların yaptığı malzemelerin kötü ve çekici olmadığını hissettim.İşin malzemesini birdenbire yapay bir nesneye dönüştürmek için bir fırsattı. "

"Light and Wind Mobile Scape" için yapım aşamasında olan prototip
Ⓒ KAZNIKI

Çekici olmaktan çok, iş ara sıra çağırıyormuş gibi hissettiriyor.

Kanatlar orijinal olarak beyazdır, ancak yapay malzemeler kullanıldığında bile birçoğu neden şeffaf veya renksizdir?

"Kaz tüyü ağartılmamış ve beyazdır ve shoji kağıdı gibi ışığı emen bir malzemeden yapılmıştır. Bir nesne yapıp onu bir müzeye koyduğumda, tüyün kendisi küçük ve narindi, yani zayıftı. , Dünya genişledi. ışık gölgeler yarattığında çok iyi. gölge oldu ve havayı görselleştirebildim. hava ile ışık ve gölge arasındaki uyum çok iyi. ikisi de madde değil, dokunulabilir ama fenomen. atmosfer, nesnenin zayıflığını ortadan kaldıran ışıkla ifade edilir.
Bundan sonra ışığın nasıl ele alınacağı büyük bir sorun haline geldi ve yansımaların ve ışık içeren maddelerin farkına vardım.Saydam nesneler yansıtır ve yansıtır.Değişiklik ilginç, bu yüzden renklendirmeden yapmaya cesaret ediyorum.Polarize film, çeşitli renkler yayar, ancak beyaz ışık yaydığı için gökyüzüne benzer bir renge sahiptir.Mavi gökyüzünün rengi, batan güneşin ve güneşin doğuşunun rengi.Renklendirmede görülmeyen değişimin ilginç bir renk olduğunu düşünüyorum. "

Titreşen ışıkta ve rüzgarda gölgede anı hissedin.

"İşin izleyiciyle buluştuğu anın çok bilincindeyim. Evimde asılı durmasını istiyorum ama insanların ona her zaman bakmasını istemiyorum. Hissetmek. Görmenizi istediğim en iyi yol bu." Her zaman çekici gelmiyor ama bazen işimin seslendirdiği bir duygu.Rüzgar estiği an, shoji ekranına yansıyan gölge veya rüzgar estiği an.Bunu bir şey gibi düşünmenizi istiyorum. kabarık şey.”

ART bee HIVE'da, koğuş sakinleri bal arısı birlikleri olarak adlandırılan muhabirler olarak işbirliği yapar.Bal arısı birlikleri bana neden bu kadar çok siyah beyaz resim olduğunu sordu.Bir de beyazın melek, siyahın karga olup olmadığı sorusu vardı.

"Işık ve gölge ifadesinin peşinden gidilerek, beyaz ve siyah gölgelerin dünyası haline geldi. Işık ve gölge gibi aynı anda ortaya çıkan şeylerin hikayeye ve Mitsubachitai'nin hissettiği melekler ve iblislerin görüntüsüne bağlanması kolaydır. olacağını düşünüyorum

Işık ve gölge çok güçlü ve basittir, bu nedenle herkesin hayal etmesi kolaydır.

"Evet. Herkesin bir şeyi kolayca hayal edebilmesi çok önemli."

"KOSEI KOMATSU SERGİSİ Işık ve Gölge Mobil Orman Rüyası] Kurulum görünümü
2022 Kanazu Sanat Müzesi / Fukui Eyaleti

Sanatı görmeye gelmek yerine, sanatı bir şeylerin olduğu bir yere getirin.

Bize bu projeden bahseder misiniz?

"Evimden stüdyoya gidiş geliş rotam olarak Tamagawa İstasyonu'nu kullanıyorum. Şehrin içinde olmasına rağmen istasyonun ötesinde bir orman görmenin biraz ilginç olduğunu düşündüm. Ebeveynleriyle oynayan insanlar, köpeklerini gezdiren insanlar var. , Seseragikan'da kitap okuyan insanlar.Bu proje için mekan olarak Denenchofu Seseragi Parkı'nı seçtim çünkü sanatı görmeye gelmek yerine sanatı bir şeylerin olduğu bir yere götürmek istedim.”

Yani onu sadece dışarıda değil, aynı zamanda Den-en-chofu Seseragikan'ın içinde de sergileyeceksin?

"Bazı eserler okuma alanının üzerinde asılı duruyor."

Daha önce de söylediğim gibi, kitap okurken gölgenin hızla hareket ettiği bir an oldu.

"Aynen öyle. Bir de ormanda ya da doğada çalışmalarımı insanların görmesini isterim."

Park boyunca sayısız ayar olacak mı?

"Evet, oryantiring diyebilirsiniz. Amaçsızca dolaşanlardan, ilginç çiçekler arayanlara kadar çeşitli tipteki insanların amacını arttırmakla ilgili. Sadece bu mevsim ilginç ve normalden farklı. Sanki çiçekler açıyormuş gibi."

"KOSEI KOMATSU SERGİSİ Işık ve Gölge Gezici Orman Rüyası" yerleştirme görünümü
2022 Kanazu Sanat Müzesi / Fukui Eyaleti

*OTA Sanat Projesi <Machinie Wokaku>: Amaç, Ota Ward'ın kamusal alanlarına sanat yerleştirerek yeni bir manzara yaratmaktır.

詳細 は こ ち ら

profil

Atölye ve Kosei Komatsu
Ⓒ KAZNIKI

1981 doğumlu. 2004 Musashino Sanat Üniversitesi'nden mezun oldu. 2006 yılında Tokyo Sanat Üniversitesi'nde yüksek lisans eğitimini tamamladı. Eserleri müzelerde sergilemenin yanı sıra ticari tesisler gibi geniş alanlarda da mekan üretimi gerçekleştiriyoruz. 2007, 10. Japonya Medya Sanatları Festivali Sanat Bölümü Jüri Önerisi. 2010, "Evrimde Yaşayan Busan Bienali". 2015/2022, Echigo-Tsumari Sanat Trienali vb.Musashino Sanat Üniversitesi'nde özel olarak atanan doçent.

ホ ー ム ペ ー ジ

Sanatçının temsilcisi olarak,
Sanatın tanıdık bir varoluş haline gelmesine yardımcı olabilirsem ne mutlu bana.
"Kazunobu Abe, Mizoe Galerisi'nin Genel Müdürü"

Denechofu'nun sakin bir yerleşim bölgesinde yer alan Japon tarzı bir ev, ana mağazası Fukuoka'da bulunan Mizoe Gallery'nin Tokyo şubesidir.Bir evin girişini, oturma odasını, Japon tarzı odayı, çalışma odasını ve bahçeyi sergi alanı olarak kullanan bir galeridir.Şehir merkezinde bir galeride yaşayamayacağınız kadar sakin, dinlendirici ve lüks bir zaman geçirebilirsiniz.Bu kez Kıdemli Genel Müdür Kazunori Abe ile görüştük.

Denenchofu şehir manzarasıyla uyum sağlayan görünüm
Ⓒ KAZNIKI

Kaldığınız süre gerçekten uzun.

Mizoe Gallery ne zaman açılacak?

“Fukuoka, Mayıs 2008'de açıldı. Tokyo, Mayıs 5'den itibaren.”

Tokyo'ya gelmene ne sebep oldu?

"Fukuoka'da çalışırken Tokyo'nun sanat piyasasının merkezi olduğunu hissettim. Bunu Fukuoka'ya tanıtabiliriz. İki üssümüz arasında karşılıklı alışveriş mümkün olacağı için Tokyo'da bir galeri açmaya karar verdik. ”

Galerilerde yaygın olan beyaz küp (saf beyaz boşluk) yerine müstakil ev kullanma konseptinden bahseder misiniz?

“Zengin bir yaşam ortamında, hem fiziksel hem de zihinsel olarak rahat bir ortamda sanatın tadını çıkarabilirsiniz.

Bir kanepeye veya sandalyeye oturup takdir etmek mümkün mü?

"Evet. Sadece resimleri görmekle kalmaz, aynı zamanda sanatçının malzemelerine de bakabilir, sanatçılarla konuşabilir ve gerçekten rahatlayabilirsiniz."

Oturma odasındaki şöminenin üzerinde bir resim
Ⓒ KAZNIKI

Trendlere kapılmayın, gelecekte hangi iyi kalitenin kalacağına kendi gözlerinizle karar verin.

Genel olarak, Japonya'daki galeriler eşiğin hala yüksek olduğu izlenimine sahip olabilir.Galerilerin önemi ve rolü hakkında ne düşünüyorsunuz?

"Bizim işimiz sanatçıların ürettiği ürünleri tanıtmak ve satmak. Yeni değer yaratan aslında sanatçı ama biz sanatçıyı dünyaya tanıtarak yeni değer yaratılmasına yardımcı oluyoruz. Eski güzel değerleri korumak da bizim işimiz." ​​trendlere kapılmadan.
Ölü sanatçılardan bahsetmiyorum bile, yaşayan sanatçılar olsalar bile konuşma konusunda iyi olmayan sanatçılar var.Bir sanatçının sözcüsü olarak, eserin konseptini, sanatçının düşünce ve tavrını ve hepsini aktarmanın bizim rolümüz olduğuna inanıyoruz.Faaliyetlerimiz sanatı herkes için daha tanıdık hale getirmeye yardımcı olabilirse mutlu olurum. "

Müzelerden en büyük farkı nedir?

“Müzeler eser satın alamaz, galeriler eser satar.

Ⓒ KAZNIKI

Bir sanat eserine sahip olmanın verdiği mutluluktan biraz bahseder misiniz?

"Müzelerdeki Picasso veya Matisse'in eserlerine bir kişinin sahip olmasının kolay olacağını düşünmüyorum ama dünyada çok farklı sanatçılar var ve çok çeşitli eserler yaratıyorlar. Yaşayan bir sanatçı söz konusu olduğunda aklınıza sanatçının yüzü gelecek ve siz de o sanatçıya destek olmak isteyeceksiniz. rol, neşeye yol açacaktır.

Eseri satın alarak sanatçının değerlerini destekliyor musunuz?

"Doğru. Sanat kullanılmak ya da yenmek için yaratılmadı, bu yüzden bazı insanlar kendilerine böyle bir resim verilmesini umursamadıklarını söyleyebilirler. Eserde kendi değerinizi bulabilirsiniz. Bence bu bir keyif. Sadece bir sanat müzesinde bakarak deneyimlenemez. Ayrıca bir sanat müzesinde uzaktan bakmak yerine günlük hayatınızda görmek size birçok farkındalık kazandıracaktır."

oyuktaki resimler
Ⓒ KAZNIKI

Lütfen birlikte çalıştığınız sanatçılar hakkında özellikle düşündüğünüz şeyleri bize bildirin.

"Dikkat ettiğim şey trendlere kapılmamak, gelecekte ne güzel şeyler kalacağını kendi gözlerimle yargılamak. Böyle şeyleri düşünmemeye çalışıyorum. Bir sanatçı olarak yeniliğe değer veren sanatçıları desteklemek isterim. ve eşsiz değerler.”

Lütfen geçitten gelmekten çekinmeyin.

Galerinin bulunduğu Denenchofu'nun cazibesine ne dersiniz?

"Müşteriler galeriye giden yolculuktan da keyif alıyorlar. İstasyondan buraya canlandırıcı bir ruh hali içinde geliyorlar, galerideki sanatı takdir ediyorlar ve evlerine güzel bir manzara içinde dönüyorlar. Ortam güzel. Denenchofu'nun cazibesi burada."

Ginza veya Roppongi'deki galerilerden tamamen farklı.

"Neyse ki, bu galerinin kendisini arayan insanlar var. Birçoğu denizaşırı ülkelerden geliyor."

Lütfen bize gelecekteki sergiler için planlarınızdan bahsedin.

"2022, Tokyo mağazasının 10. yılıydı. 2023, Mizoe Gallery'nin 15. yılı olacak, dolayısıyla koleksiyondan seçilen başyapıtlardan oluşan bir sergi açacağız. Picasso, Chagall, Matisse gibi Batılı ustalar. Sanırım öyle olacak." Japon sanatçılardan şu anda Japonya'da aktif olan sanatçılara kadar her şeyi kapsar. Altın Hafta civarında düzenlemeyi planlıyoruz.”

Mizoe Gallery'nin gelişimi nasıl?

"Yurt dışında iletişim yeteneğimi geliştirmek isterim ve mümkünse yurt dışında bir üssüm olsun isterim. İçimde bir his vardı. Ardından Japon sanatçıları tanıtabileceğimiz bir üs oluştursak güzel olur diye düşünüyorum." Ayrıca karşılıklı alışveriş de diyebilir ve yurt dışında tanıştığımız sanatçıları Japonya'ya tanıtabiliriz, keşke yapabilseydim.」

Oga Ben Sergisi "Under the Ultramarine Sky" (2022)
Ⓒ KAZNIKI

Son olarak lütfen okuyucularımıza bir mesaj iletin.

"Bir galeriye giderseniz çok eğlenceli insanlarla tanışırsınız. Duyarlılığınıza uygun bir parça bile bulabilirseniz galeride bizim için büyük bir zevk olur. Bir sürü eksantrik sanatçı ve galerici var. Sanmıyorum ama birçok insan Denenchofu'nun Mizoe Galerisi'ne girmeyi zor buluyor. Seni görmeyi çok isterim."

Mizo Galerisi

Arka planda Chagall ile Kazunobu Abe
Ⓒ KAZNIKI

• Yer: 3-19-16 Denenchofu, Ota-ku, Tokyo
• Erişim: Tokyu Toyoko Hattı "Den-en-chofu İstasyonu" Batı Çıkışı'na 7 dakikalık yürüme mesafesinde
• Çalışma saatleri / 10:00-18:00
• İş günleri: Özel sergiler sırasında her gün açık olan Pazartesi ve Salı günleri rezervasyon gereklidir.
• Telefon / 03-3722-6570

ホ ー ム ペ ー ジ

Dikkat OLAY bilgileri, yeni koronavirüs enfeksiyonlarının yayılmasını önlemek için gelecekte iptal edilebilir veya ertelenebilir.
En son bilgiler için lütfen her bir kişiyi kontrol edin.

"Ota Ward Sanatçılar Derneği Ressamlarının İlk Yılları" Sergisi

Eitaro Genda, Rose ve Maiko, 2011

"Takasago Koleksiyonu® Galerisi"

18. yüzyıl İngiltere, Bilston Fırın "Çiçek Tasarımlı Emaye Parfüm Şişesi"
Takasago Collection® Galerisi

 OPERA'nın Ota'daki Geleceği, Tokyo 2023 -Çocuklar için opera dünyası-
"Daisuke Oyama Çocuklarla Opera Gala Konseri Yapın Prensesi geri alın!"

"Otsuka Shinobu Fotoğraf Sergisi - Diyalog"

"Galeri 15. Yıl Başyapıtları Sergisi (geçici)"

OTA Sanat Projesi <Machiniewokaku>
Kosei Komatsu + Misa Kato Kosei Komatsu Stüdyosu (MAU)
"Işık ve Rüzgar Mobil Manzarası"

Fotoğraf: “Shin Inaba”

"Çocuklardan sesli mesaj ~ Müzik Bizi Birleştirir! ~"

"Senzokuike Bahar Yankı Sesi"

24. "Senzokuike Bahar Yankı Sesi" (2018)

"OTA Seçimi Yuko Takeda -Su, Sumi, Çiçekler-"

"Çiçek Bahçesi: Sallanan" No. 6 (kağıt üzerinde, mürekkep)

"Japonya ve Güney Amerika'nın Layamada (Vo) Hideo Morii (Gt) Şarkıları"

"Honmyoin'de Mum Gecesi -Teşekkürler Gecesi 2023-"

YOKO SHIBASAKI "Akan ve düşen seslerin keyfini çıkarın"
Honmyoin'de Mum Gecesi -Teşekkürler Gecesi 2022-

お 問 合 せ

Halkla İlişkiler ve Halkla İlişkiler Bölümü, Kültür ve Sanat Tanıtım Bölümü, Ota Ward Kültür Tanıtım Derneği